20 세기 후반의 가장 영향력있는 예술가 중 한 명인 앤디 워홀 (Andy Warhol)은 펜실베이니아 주 피츠버그에서 앤드류 워홀 라로 태어났습니다. 은발의 머리카락에 충격을받은 연약하고 사소한 사람인 Warhol은 1960 년대 팝아트 운동의 주요 개척자 였지만 나중에 그 역할을 문화적 아이콘으로 삼았습니다.

워홀은 체코 슬로바키아 출신의 이민자들의 아들이었고 그의 아버지는 석탄 광부였습니다. 워홀은 아마도 그의 주 기원에 당혹스러워서 이러한 세부 사항들에 대해 상충되는 설명을했기 때문에 그의 정확한 날짜와 출생지에 대해 혼란 스러웠습니다. 한 번은 "미스터리로 남아 있기를 원한다"고 말했다. "저는 배경을 밝히지 않고, 어쨌든, 요청 될 때마다 모든 것을 다르게 만듭니다."그는 Carnegie Institute of Technology (현재 Carnegie Mellon University)에 등록하고 1949 년에 그림 디자인 학위를 받았습니다. 그는 뉴욕으로 이주하여 상업 일러스트 레이터로 일했습니다. 초기에 출판 된 그림에서“워홀”로 잘못 인식 된 후, 그는 성에서“a”를 영구적으로 제거하기로 결정했습니다.

그는 1950 년대 후반에 그림을 그리기 시작했으며 말 그대로 자신이 좋아하는 것을 페인트해야한다고 말하는 미술 교사의 조언을 받았습니다. 코믹 스트립, 통조림 수프, 청량 음료와 같은 평범한 것들을 좋아해서 그림을 그렸습니다. 1962 년에 그는 로스 앤젤레스와 뉴욕에서 캠벨의 수프 캔, 코카콜라 병 및 브릴로 비누 패드 상자의 나무 복제품을 전시했을 때 예술계에서 명성을 얻었습니다.

1963 년에 그는 붓을 사용하지 않고 Marilyn Monroe 및 Jackie Kennedy와 같은 소비재 및 유명인의 이미지를 대량 생산하기 시작했습니다. 실크 스크린 기술을 사용하여 얻은이 이미지는 같은 이미지의 여러 버전을 화려한 색상으로 표시하고 그의 상표가되었습니다. 그는 Warhol, Roy Lichtenstein 등의 대중 예술 운동의 지도자로 환영 받았으며 수 많은 캔과 코믹 스트립과 같은“인기적인”이미지를 높고 낮은 문화를 융합시키고 두 가지 모두에 대해 언급하는 수단으로 묘사했습니다.

부끄러워하면서도 말이 많지만 워홀은 수십 명의 추종자들을 끌어 들였습니다. 이 지하 예술가, 사회적 호기심 및 행거는 맨해튼에있는 Warhol의 은색 도장 스튜디오 인“공장”에서 운영되었습니다. 1960 년대 중반, 워홀은 친구들을 배우로 고용하고 그들을“슈퍼 스타”로 청구하면서 실험적인 영화를 만들기 시작했습니다. 그의 영화 중 일부는 엠파이어 스테이트 빌딩의 8 시간 연속 촬영과 같은 지루함에 관한 기념비적 인 에세이였습니다. 제국 (1964 년), 다른 사람들은 지하 생활에 대한 견실 한 표현을했습니다. 첼시 걸스 (1966). 또한 "The Exploding Plastic 불가피"와 같은 멀티미디어 이벤트를 조직하고 영향력있는 록 그룹 인 Velvet Underground를 후원했습니다. 1968 년, Warhol은 Valerie Solanis에 의해 총에 맞아 거의 죽었다.

1 년이 넘는 상처에서 회복 된 후, 워홀은 그의 경력으로 돌아와 설립 회견 그는 유명인 잡지를 잡지. 그는 패션과 제트 세트 사회 장면에 대한 정착물이되었고“미래에는 모든 사람들이 15 분 동안 유명 할 것”과 같은 극심한 문화적 관찰로 유명했습니다. 한편 그는 상업적으로 성공적인 실크 스크린 엔터테인먼트를 계속해서 제작했습니다. 정치적 인물.

1980 년대에 비교적 조용한 시간을 보낸 후 그는 Keith Haring과 Jean-Michel Basquiat를 포함한 새로운 세대의 예술가들에게 멘토 및 친구로서 현대 미술계로 돌아 왔습니다. 포스트 모더니즘 예술의 부상으로 그는 많은 젊은 예술가들에 의해 전형적인 역할 모델로 여겨지게되었습니다. 1987 년 2 월 22 일, 담즙 방광 수술 직후 심장 마비로 병원에서 사망했습니다. 1994 년 미국 최대의 싱글 아티스트 박물관 인 앤디 워홀 박물관이 피츠버그에 문을 열었습니다.